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Philippe Grisvard - CLAVECIN - Festival musique Valmunster

        Après ses études à la Schola Cantorum Basiliensis, Philippe Grisvard est invité à rejoindre de nombreux ensembles européens parmi lesquels L’Achéron, Le Poème Harmonique, Irish Baroque Orchestra, La Chapelle Rhénane, La Fenice, Scherzi Musicali, Ensemble Diderot, La Nuova Musica, ainsi que Le Concert d’Astrée, au sein duquel il collabore régulièrement comme chef de chant au clavecin comme au pianoforte, dans des productions de Fairy Queen, La Resurrezione, Orlando, Agrippina, La Création, Giulio Cesare, La Finta Giardiniera, Il trionfo del Tempo e del Disinganno, et Alcina. En 2019 il sera au pianoforte sous la direction de René Jacobs, dans une version de concert de Don Giovanni avec le Freiburger Barockorchester.

Philippe a participé à plus de 40 enregistrements, notamment pour les labels Ricercar, Virgin, Harmonia Mundi, Accent et Linn records.

Son premier disque solo consacré à Händel est parut en octobre 2017 chez Audax records (5 diapasons). En juillet 2018 son anthologie de sonates françaises pour clavecin avec accompagnement de violon, réalisée pour le même label aux côtés du violoniste Johannes Pramsohler, est récompensée par un Diapason d’Or.

Philippe Grisvard fonde en 2014 l’ensemble CENTAURUS, dédié à la redécouverte des chefs-d’oeuvre oubliés du répertoire italien du XVIIe siècle finissant.
Formée à la Maîtrise de Notre-Dame de Paris, puis au CRR de Paris en musique ancienne, LUCILE RICHARDOT fonde en 2012 son ensemble, Tictactus, avec deux amis théorbistes. Voix et personnalité dramatique très recherchée dans le répertoire médiéval jusqu’au contemporain, elle chante régulièrement avec les Solistes XXI (Rachid Safir), Pygmalion (Raphaël Pichon), l’Ensemble grégorien de Notre-Dame (Sylvain Dieudonné), Le Concert Etranger (Itay Jedlin) et avec les Arts Florissants pour l’intégrale des madrigaux de Monteverdi dirigée par Paul Agnew. Elle s’est produite avec Gérard Lesne, Patrick Cohën-Akénine, Peter van Heyghen et Les Muffatti, Ophélie Gaillard et Pulcinella, Le Poème Harmonique, Les Paladins, l’Ensemble Intercontemporain, Simon-Pierre Bestion et La Tempête, Marco Horvat et Faenza, Jean-Marc Aymes et Concerto Soave, Vaclav Luks et Collegium 1704… Et affectionne les récitals dans une atmosphère plus chambriste.

Depuis 2007, elle fréquente les plus grandes scènes européennes pour des opéras baroques (Cadmus et Hermione de Lully, Idomeneo de Mozart, L’Egisto de Mazzocchi et Marazzoli, Dido and Aeneas de Purcell, Orfeo de Rossi, Les Funérailles de la Foire de Lesage et Fuzelier, Arsilda de Vivaldi, les trois opéras de Monteverdi…) et contemporains (Yvonne, Princesse de Bourgogne de Boesmans, The Rake’s Progress de Stravinsky, Wüstenbuch de Beat Furrer…)
Lucile a récemment interprété avec succès La Mort de Cléopâtre de Berlioz sous la baguette de John Eliot Gardiner, et son disque récital Perpetual Night (Harmonia Mundi), enregistré avec l’ensemble Correspondances et Sébastien Daucé a remporté de nombreux succès critiques.